"Lo más importante es hacer sentir orgullosos a nuestros paisanos de lo que son, de lo que somos"

Las Hermanas García, oriundas de Ometepec, Guerrero, comenzaron su carrera musical a muy temprana edad, cantando boleros de la Costa Chica junto a su padre, el requintista y arreglista Mariano García: amuzgo y bohemio.

A pesar de su corta edad, las Hermanas García han sido reconocidas por ese estilo romántico y poético de interpretar los boleros de grandes maestros como Álvaro Carrllo e Indalecio Ramírez.

Nombradas como Las nuevas voces del bolero mexicano, Celia y Laura García continúan trabajando para poder dar a conocer el bolero costeño a más gente, sobre todo a los jóvenes, siendo esta una de sus metas principales; aunado al deseo de poner en alto el nombre de Ometepec, Guerrero, así como hacer sentir orgullosos a sus paisanos de lo que son y lo que representan.

- Celia, Laura García, ustedes dos llevan el bolero llevan en sus raíces, pues la Costa Chica de Guerrero está llena de grandes intérpretes, músicos, compositores del bolero mexicano. No por nada Álvaro Carrillo, Indalecio Ramírez, y las Hermanas García: "Las nuevas voces del bolero mexicano". ¿Qué es lo que las motiva, hoy en día, a interpretar este género que, para algunos, puede parecer anticuado o exclusivo para cierto público?

- Es un género que llevamos muy en la sangre. Nos gusta poder representar, a través de este género musical al amor, y poder demostrar de esta forma que existe, que hay una manera de amar muy bonita, con palabras bellas; declarar el amor de una manera poética por medio de las letras que trae el bolero. Nosotras somos románticas, y nos gusta cantar boleros porque a partir de ellos, podemos decir lo mucho que queremos a la vida y a las personas; además de que nos motiva mucho la gente que nos escucha y que está ahí.

Para nosotras es muy hermoso cuando alguien se nos acerca y nos dice que lo estamos haciendo muy bien, pero sabemos que no debemos de conformarnos. Siempre que nos dicen eso, pensamos en hacerlo aún mejor la próxima vez, y eso nos motiva.

Los boleros son para todas las edades, y una de nuestras metas es poder contagiar el bolero a los jóvenes, y creemos que lo estamos logrando.

- “Las nuevas voces del bolero mexicano”, ¿Qué significa ese reconocimiento para ustedes?

- Es una responsabilidad muy grande. Cuando leímos eso por primera vez, nos emocionamos muchísimo, y estamos agradecidas por el reconocimiento que nos hacen a través de esas palabras. Pero como dije, es una responsabilidad enorme que nosotras tomamos y hacemos nuestra: “si la gente cree que somos eso, pues entonces hay que serlo, y trabajar para llenar todo ese reconocimiento”.

- Hace unos años viajaron a Londres, Inglaterra, al Festival La Clave; ganaron el segundo lugar como Artista Revelación en los Premios Lukas; se han presentado en el Palacio de Bellas Artes, el Festival Cervantino, entre otros… ¿Qué representa para ustedes, como músicas guerrerenses, haber recorrido estos caminos, tanto los cortos como los grandes?

- Es muy bonito que la música nos haga viajar a muchas partes del mundo. La verdad es que no imaginábamos algo como esto. Cuando estuvimos en el Cervantino, nos encantó mucho conocer más de Guanajuato; luego estar en la Ciudad de México, Veracruz, Inglaterra… Normalmente cantábamos en Ometepec y sus alrededores. Nunca habíamos traspasado Guerrero, y suena chistoso, porque ahora hasta Londres visitamos. Todo esto se lo agradecemos a la música, y obviamente a Discos Corasón, que fueron los que nos abrieron las puertas para hacer todo lo que estamos haciendo ahora.

- Sin duda son un orgullo para México, pero sobre todo para Ometepec, Guerrero, en donde se han vuelto la inspiración de muchos jóvenes. Y aunque nacer en esas tierras en un verdadero honor, la realidad es que muchas veces es difícil llegar hasta donde ustedes han llegado. Inclusive soñarlo. ¿Alguna vez soñaron con todo esto?

- (risas) Ciertamente no. Esto es como un sueño que no habíamos soñado o imaginado. Mientras avanzábamos, nuestros ojos se mantenían un tanto cerrados, como si realmente estuviéramos dormidas. Y de repente, llegan muchas sorpresas y cosas bonitas. Quizá en algún sueño loco pudimos imaginar estar en un escenario cantando con gente gritando, pero nunca creímos que pudiéramos salir del país o que la gente reconociera nuestra música. Y esto, lo que nos está pasando, es más loco de lo que hubiera imaginado.

- Y a la fecha, ¿piensan que siguen dormidas?

- Ya no, pero todavía no nos la creemos. Pero claro que estamos trabajando mucho para poder conocer otros sueños que, seguramente, todavía no estamos soñando.

Alguna vez dijimos que queríamos estar en un escenario, y ahora… Compartir escenario como hermanas es muy bonito.

- Un clásico del maestro Álvaro Carrillo: “Sabor a mí”, ustedes lo han embellecido aún más al cantarla, junto al maestro Mariano García, en Amuzgo, una de las tantas lenguas que resisten en nuestro país. ¿De dónde surgió la idea de interpretar una canción originalmente en español, en Amuzgo?

- Fue idea de Mariano García con Discos Corasón. Ellos hablaron sobre que, había muchas traducciones de “Sabor a mí”, pero no había una traducción que fuera en Amuzgo, que representara nuestra tierra. Así fue que se les ocurrió la idea. Además de que el Amuzgo es una lengua romántica, poética. Un maestro de Ometepec: Bartolomé, nos ayudó con la traducción para que se pudiera lograr esta canción.

- ¿Ustedes hablan Amuzgo?

- No, pero ya nos prometió Mariano que nos va a enseñar. Así que esperamos que pronto podamos cantar una canción en Amuzgo, no sólo “Sabor a mí”. De esta manera, queremos agregar, nos gustaría hacer sentir orgullosos a nuestros paisanos y representar su lengua y lo que son.

- ¿Qué tan importante es para las Hermanas García, visibilizar sus raíces, su herencia costeña, indígena, dentro de su arte?

- La forma en la que vestimos, nuestro acento… todo esto representa y muestra lo que somos, de dónde venimos.. El amor que sentimos por nuestro pueblo y sus alrededores. Nos encanta mostrar la vestimenta de nuestra tierra, y nos encantaría que los demás la conozcan. Lo más importante es hacer sentir orgullosos a nuestros paisanos de lo que son, de lo que somos, y no dejarlos creer lo que nos quieren hacer creer desde hace tiempo: que como somos de acá, somos flojos, no hacemos las cosas. Acá somos trabajadores. Ojalá que de esta manera, ellos, nuestros paisanos, se lo crean. Que crean de lo que son capaces de hacer. Nosotras estamos orgullosas de nuestra herencia.

- Ahora con la pandemia todo se ha complicado: no hay eventos culturales, festivales, conciertos, etc… ¿Cómo les ha afectado este hecho en su ser creativo? ¿Han seguido creando?

- Al principio sí fue un tanto pesado. Teníamos conciertos y todos se cancelaron. Hubo muchas cosas que nos hubiesen gustado hacer en el 2020, pero bueno, también hubo una puerta muy bonita que tuvimos que abrir, que fue la del mundo virtual. Conocimos a muchos amigos; surgió la idea del Jueves Pozolero, que fue un en vivo en Facebook donde cantábamos de nuestro repertorio, y después surgieron invitados: Isaac y Nora, Dueto Dos Rosas… Tuvimos más tiempo para estudiar, seguirnos preparando musicalmente, conociendo a más intérpretes de boleros de nuestra edad, que la verdad desconocíamos, como Los Miranda. Conocimos a mucha gente que comparte el amor por el bolero.

Así que estuvo bien y mal la pandemia, pero nos permitió crecer. De hecho escribimos una canción y andamos trabajando en eso. Así que probablemente por febrero vamos a sacar nuestra primera canción, escrita por Celia García y la música de parte de Laura García. Ojalá que les guste muchísimo porque, esto nos va a poner más nerviosas que cantar una obra maestra de Álvaro Carrillo o Indalecio Ramírez.

Hemos escrito canciones por nosotras mismas, pero lo hacemos para nosotras, o para nuestra mamá, pero nunca nos hemos atrevido a proponerlas para sacarlas. Y esta sería la primera que vamos a dar a conocer

- Se ha dicho, recurrentemente, que el arte (música, danza, teatro, etc…) no sirve para nada. Que es sólo un pasatiempo que no ayuda realmente: no disminuye los niveles de pobreza, no reduce los actos delictivos, no aminora el problema de hambre que azota a nuestro país y, ahora con la situación de la COVID, al parecer no sirve de nada proporcionar recursos a los hacedores de estas artes, y al arte mismo

- Pues mira, en esta hermosa canción mexicana, o himno, se dice muy claramente: “canta y no llores, porque cantando se alegran los corazones”, y nos parece que es muy importante. Cuando se está triste, cantas una canción y ya está. Es importantísimo la cultura; enseñar a los niños a hacer lo que a ellos les gusta, les apasiona. Qué toquen la guitarra si quieren, porque claro que se puede vivir de ahí. No sabemos cómo explicarlo, pero de que es importante, lo es. Para nosotras, la música es una forma de sanar el corazón, pero también es eso que aprendes para después vivir de ello. Es sanador y es trabajo al mismo tiempo.

Al principio nuestro papá (Mariano García) nos decía que teníamos que ser buenas haciendo música, pero también teníamos que aprender a hacer otra cosa. Nosotras seguimos estudiando y trabajando musicalmente. Y nos parece que esa es una manera de tener dos puertas, para que la que más te convenga, en algún momento la abras y ahí está., y claro que no está mal. Pero por supuesto que sí nos gustaría dedicarnos completamente a la música, y ojalá que eso sea posible. Seguiremos trabajando muchísimo para lograr conseguir vivir de la música

- ¿Qué se viene para las Hermanas García este 2021?

- Pues nomás estamos esperando que esto ya termine para poder salir y hacer conciertos en vivo, porque la verdad se disfrutan mejor que los virtuales. Los extrañamos muchísimo: cantar, escuchar los aplausos de la gente, que es como muchos dicen: “los músicos viven del aplauso”, y parece que sí porque ahorita ya estamos apachurradas por la falta de. Deseamos poder compartir nuestra música con la gente.

@hermanasgarciaoficial (Instagram)

Las Hermanas García, Boleros de la Costa Chica (Facebook)

@keltra_